Pinapayagan tayo ng mga animated na pelikula na magdala ng anumang kuwento, anumang konsepto sa buhay. Fairytales at fantasies, romances at paghihiganti, animation nagbibigay-daan sa kanila ang lahat! At habang ang Disney ay palaging magiging tuktok sa aking puso (at sa aking koleksyon), mayroong higit sa animation kaysa sa Disney, at hindi nila nararapat makalimutan dahil lamang hindi nila lahat nagsisimula sa isang mouse.
Ang Swan Princess ay may kamangha-manghang musika at magagaling na mga character, ngunit kung ano ang palaging sasabihin sa akin ang karamihan sa mahika ng pelikula. Nais kong bilhin ang bawat isa at bawat SFX animator mula sa hapunan ng pelikula, dahil ang bawat frame ng magic ay isang kagandahan. Ang kislap ng mahika ay napakatalino nang hindi nabubulag, ang likido ng tubig at mahika na dumadaloy sa pamamagitan nito ay ginagawang totoong nagtataka ka kung maaari itong tumalon mula sa screen at hangin sa paligid mo. Iyon ang swirling magic na ito ay ang unang bagay na nakikita natin - bago ang aming mga character, bago ang aming kuwento - ay walang aksidente.
Si Odette, ang Swan Princess
"Pakinggan ang kantang ito at tandaan … Sa lalong madaling panahon, makakasama mo ako sa bahay, isang beses sa isang Disyembre …"
Ang Anastasia ay naiiba sa karamihan sa mga pelikula ng prinsesa - at hindi, hindi lamang dahil hindi ito Disney. Karamihan sa mga kwento ng prinsesa ay tungkol sa paghahanap ng pakikipagsapalaran, paghahanap ng pag-ibig. Ang Anastasia ay tiyak na mayroong bahagi nito, ngunit sa puso nito ang kwento ng isang ulila na nagsisikap na hanapin ang pamilya na kanyang nawala, upang makahanap ng isang lugar na pag-aari, at hanapin ang kanyang sarili sa loob ng nakalimutan na nakalimutan niya.
Ang Anastasia ay matagal nang humina para sa isang pagbabalik, at sa pamamagitan ng Broadway na musikal na sumipa sa loob lamang ng ilang maikling buwan, lahat tayo ay babalik sa St. Disyembre.
Anastasia
Ang Pagemaster ay isang pelikula na madaling mapansin, ngunit ang puso ng kuwento ay isa na gumagawa ng anumang nerd na lumaki sa mga libro na lahat ng malabo sa loob: ang isang bata ay nakakamit ang kanyang takot sa mundo at ang kanyang takot sa walang katiyakan salamat sa mga libro at mga fantastical na mundo na kinukuha nila sa kanya. Sa isang mundo kung saan ginawang magagamit ang Netflix at YouTube sa mga bata bago pa nila matutong magbasa, kailangan natin ng paalala ng simpleng mahika na nagmula sa pagiging sinipsip sa isang libro. Kailangan namin ng isang paalala na kapag ang internet ay nabigo at kapag lumabas ang kapangyarihan, ang bawat isa sa atin ay maaaring bumaling sa mga libro at sundin ang kanilang mga fairies sa isang mundo ng pantasya at masaya.
Kung anuman ang Isipin mo ni BaukjeSpirit
Ang musika ni Elton John, nakakagulat na magandang kimika sa pagitan nina Kevin Kline at Kenneth Branagh, napakahusay na animation … madaling makita kung bakit nakahanap ang The Road to El Dorado ng isang lugar sa napakaraming mga puso, kahit na ito ay itinuturing na unang panaginip ng Dreamworks. Ang bromansya nina Tulio at Miguel ay isa para sa mga edad, at ang isa na nagpapahiram mismo sa isang litany ng fan art. Itinapon ng Daanang ito patungong El Thorado ang uniberso ng Marvel, na binibigyan ang manic at halos-palaging pagngisi ng martilyo ni Miguel Thor habang ang mahinahon, cool, at pag-uugnay sa Tulio ay tumatagal ng mga antler ni Loki. Tuloki at Mithor! Mithor at Tuloki! MALAKI AT KAPANGYARIHANG DIYOS!
Ngayon lang kailangang lumakad si Chel bilang Black Widow …
Ang Daan patungong El Thorado sa pamamagitan ng mutonfudge
Ang ilang mga tao ay nagsasabi na ang 3-D na animation ay hindi kasing ganda ng cel animation, at narito ako upang tumalon pataas at pababa at sumigaw nang ako ay nasa Lupa ng Naaalaala na HINDI Totoo ito ! 3-D animation ay maaaring maging masigla, maaari itong maging maganda, at maaari itong maging mahiwagang! Ang Aklat ng Buhay ay isang 3-D na animation na ginamit ang digital medium nito na may katalinuhan, na nagbibigay ng iba pang mga diyos na panginginig ng boses at mystical na biyaya sa gitna ng mga laruang tulad ng tao sa ating kuwento.
Sinasabi sa amin ng gabay sa museo na ang La Muerte ay gawa sa matamis na asukal ng kendi, ngunit siya ay mali: Ang La Muerte ay gawa sa kabutihan at sass. Ang mapanganib na gleam sa kanyang pulang mata na gintong nadiskubre niya na ang pagtataksil ng kanyang asawa ay hilaw, ito ay malinaw, at ito ay totoo. Nagbibigay din siya ng isang hindi maikakaila malakas na mensahe sa pagtatapos ng pelikula, isa na kailangan nating paalalahanan:
"Kahit sino ay maaaring mamatay. Ang mga bata, magkakaroon sila ng lakas ng loob upang mabuhay."
La Muerte ba MooreD3 {.cta.large}
